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標簽:服裝設計師

那些通過時裝周走向國際的設計師們

發(fā)布日期:2012年11月01日  瀏覽:27630

  中國時裝界人士對于四大時裝周的眷戀從未減弱,一次又一次的國際亮相讓我們以全球的眼光來目睹中國時裝的進步,他們的努力也成為全世界看中國的時裝窗口。近幾年來,越來越多的中國設計師在國際秀場上嶄露頭角,從最早的謝峰、馬克、計文波等再到后來的吳青青、劉芳、UMAWANG等時尚設計師,他們前仆后繼地叩開了國際時尚的舞臺。本專題將這些知名的設計師們聚在一起,帶領大家一同了解中國的服裝設計師們。

謝峰:巴黎時裝周第一人

  2006年10月1日,中國服裝設計師謝峰登上了巴黎時裝周的舞臺,為國際時裝界帶去了一場中國品牌吉芬(JEFEN)的專場發(fā)布會。盡管以前有中國設計師以文化交流的形式在法國及歐洲舉行過時裝發(fā)布,但謝峰的這次專場發(fā)布是被巴黎時裝周首次正式接納的中國設計師專場秀。法國高級時裝工會主席戈巴克也曾這樣評價:這件事情與1973年美國設計師登陸巴黎時裝周具有同樣意義。

  謝峰一共在巴黎時裝周做過六場發(fā)布秀,從主題為“門”的時裝秀開啟,到后來的“路”、“翔”等再到今年2013年春夏巴黎時裝周的“聆聽”發(fā)布會,謝峰成為了巴黎時裝周的座上?,既打通了國際的銷售渠道,同時也兼顧維護著他的國內忠實顧客。

計文波:叩響米蘭“天堂門”

  作為第一代服裝設計師的代表人物之一,計文波在15年來的中國國際時裝周上從未缺席過。他在2004年中國國際時裝周上,登上了國內服裝設計領域的巔峰,獲得中國設計師最高榮譽“金頂獎”后,又在2007年成為第一個代表中國服裝界在米蘭男裝周上登臺亮相的設計師。2007年1月,計文波攜“利郎”品牌登上米蘭時裝周的T型臺,進行“利郎——計文波”專場發(fā)布。他憑著天馬行空的想象力,以中國傳統(tǒng)兵馬俑造型為T型臺布景,在米蘭刮起一股“中國旋風”。

  在計文波看來,走出國門,到國際舞臺上作秀,是一個設計師的責任和使命。他認為:“中國設計師要想走得長遠,就必須走出去,登上國際舞臺。中國設計師中真正在國際上有影響力的寥寥無幾。我愿意為年輕人鋪路,為中國設計的未來鋪路。我更希望,中國設計師不僅能在國內舞臺上一展風采,而且也能參加國際時裝周,到國際舞臺上展示自己。”

吳青青:中國心紐約情

  因為一次初生牛犢闖北京和一次意氣風發(fā)渡紐約,令吳青青這個名字,成為2011年中國時尚界的關鍵詞之一。而2012年,吳青青再闖紐約時裝周帶來“情緒紐約”的作品,又續(xù)寫出這個東方之子的紐約情。

  吳青青第一次帶著自己的VLOV品牌登陸紐約,堪稱一次品牌戰(zhàn)略所向披靡的大捷。這個來自中國充滿了朝氣的男裝品牌,第一次亮相在林肯中心,就吸引了眾多買手和媒體以及時尚人士的目光。而當吳青青堅定地宣布帶著VLOV二渡紐約時,他更加地淡定與從容。兩次紐約行,使VLOV的銷售業(yè)績成倍增長,提升國際影響力的同時,也有效擴大了國內的知名度與美譽度。

  人們都在猜測對于VLOV未來的打算,吳青青是否為自己的品牌鋪就了一條橫亙美國南北的大手筆規(guī)劃,但吳青青卻低調沉穩(wěn)地回答:“我要看未來品牌開展示廳和下單的情況,理想是遠大的,但目標的制定要一步步來,未來在美國,VLOV究竟要做到什么地步,都要從今年下單和銷售情況來找到參考的依據。畢竟,我們不是在玩大手筆的刺激,我們是要踏踏實實做品牌。”

劉芳:巴黎之夜唯美綻放

  世界小姐于文霞身著設計師劉芳設計針織鑲水鉆羊絨禮服閃亮現身,與設計師劉芳合影

  今年9月,在巴黎2013年春夏時裝周發(fā)布日程上,出現了又一張新鮮的中國面孔,她就是劉芳。她是繼謝鋒,馬可等人之后登上巴黎時裝周舞臺的首位中國羊絨領域設計師。劉芳在中國設計界素以運用獨特針織工藝賦予柔軟的羊絨針織服裝以硬朗建筑感輪廓、呈現3D雕塑感外觀而著稱,并獲得來自服裝業(yè)界的認可和支持。

  這次劉芳發(fā)布了主題為“流動的線條”的個人設計秀,用她嫻熟的輪廓空間與3D肌理匯就的充滿未來感的藝術設計,征服了到場的每一位觀眾。劉芳作秀的目的是為了表達設計師對創(chuàng)意的獨特理解,她渴望在這個平臺上讓別人看到,并渴望產生共鳴與國際專業(yè)人士進行交流。如何去超越自我,在巴黎這個國際舞臺上站得更久,劉芳和她的品牌帕羅公司也已經做好了理性規(guī)劃。

  中國時尚產業(yè)的品牌意識逐漸增強,消費市場需求極大顯現,這些都為中國時尚產業(yè)登上國際舞臺創(chuàng)造了條件。華人設計師走出了國門,不管是去紐約、米蘭,還是巴黎,亦或是倫敦,它被賦予的意義遠遠高于作秀本身。把中國秀給世界看,并不是盲目自大,而是一座光輝的里程碑,也是中國服裝設計十分重要的一步。我們相信今后,未來還會有更多的設計師和成熟品牌走出去,因為只有這樣,“中國制造”才不會永遠被作為廉價品的代名詞。

中國最具優(yōu)勢的設計師品牌

  吉芬:美麗的哲學

  品牌評介:吉芬(JEFEN)品牌由設計師謝鋒于2000年在意大利創(chuàng)立,以經營高級女裝為主。2006年經法國高級時裝公會官方認定,成為在巴黎時裝周正式日程發(fā)布的80多個國際流行時裝品牌之一。吉芬針對的客戶是28歲~40歲自信、知性、優(yōu)雅的知識女性。“吉芬”的工藝嚴謹,不僅在于表面,而更多是內在的,其成熟的設計理念,完美的版型剪裁和精湛的制作工藝,使其擁有了一大批忠實的消費群體。

  NE·TIGER:中國奢侈品品牌培育者

  品牌評介:NE·TIGER(東北虎)是設計師張志峰的作品,創(chuàng)立于1992年,是中國具有代表意義的頂級奢侈品品牌。NE·TIGER的N代表Noble(高貴),E代表Elegant(優(yōu)雅),TIGER代表品牌一貫堅持的王者風范。NE·TIGER以皮草設計和生產為品牌起點,歷經十余年,奠定了在中國皮草領域的領軍地位,并向著更廣闊的奢侈品天地邁進,開發(fā)出華夏禮服、高級晚裝、高級婚禮服、配飾系列等。

  夏姿·陳:華夏時裝新角度

  品牌評介:于1978年創(chuàng)建的夏姿·陳(Shiatzy Chen)是第一個進駐歐洲的中國臺灣時尚品牌,擁有女裝、男裝、配件以及家居產品。“夏姿·陳”曾于2003年被亞洲華爾街日報評為最值得矚目品牌,2004年1月又被倫敦金融時報評選年度熱門時尚品牌之一,與來自全球的國際精品名牌并駕齊驅。

  上下:鑄造手工奢侈品

  品牌評介:創(chuàng)立于2008年的當代中國高尚生活品牌——上下,致力于傳承中國及亞洲其他國家精湛的手工藝,通過創(chuàng)新,使其重返至當代生活。首個零售空間于2010年9月在上海開幕。愛馬仕投資在中國創(chuàng)立的品牌倡導一種和諧平衡的生活哲學,隨著物質的極大豐富,生活節(jié)奏的不斷加快,越來越多的城市人在生活的兩種極端中備受折磨。追求這兩種極端之間的平衡便是“上下”一直想要達到的理想。

  例外:他們只賣特點

  1996年創(chuàng)立的“例外(EXCEPTION)”,是中國現存時間最長也是最成功的原創(chuàng)文化品牌之一,也是中國女裝品牌從無到有、從“中國制造”到“中國設計”的縮影。由于處在先行者的位置,所以品牌創(chuàng)始人毛繼鴻與馬可是在摸索中前行的。那么,如何讓一個原創(chuàng)設計師品牌獲得更為牢固的消費者基礎?毛繼鴻有自己的一套,通過店鋪和一些別人不能想象的活動,讓“例外”深入人心,從文化的層面,引起消費者的認同和共鳴。而在店鋪的形態(tài)方面,則堅持普通專賣店、雙面店、復合店3種形態(tài)。

  天意:堅持生態(tài)品牌觀

  品牌評介:“天意(TANGY)”是深圳梁子時裝實業(yè)有限公司旗下的重要時裝品牌。在公司創(chuàng)始人之一、設計總監(jiān)梁子的指引下,“天意”視原創(chuàng)設計為靈魂,將“平和、健康、美麗”的品牌理念,與中國文化精髓“天人合一”的和諧境界,貫穿于天意服裝設計開發(fā)的各個環(huán)節(jié)之中。品牌崇尚環(huán)保,堅持自身風格,在服裝設計中大量運用麻、棉、絲、毛等天然面料,尤其是“莨綢”。“天意”作為中國國際時裝周金頂獎設計師主導的品牌,在專業(yè)領域的高度無疑是頂尖的,更為關鍵的是,設計師個人聲譽和品牌知名度很匹配,是一個藝術化和商業(yè)化結合得很合適的設計師品牌。

  藝之卉:藝術營銷專家

  品牌評介:藝之卉(EACHWAY)創(chuàng)立于1997年,由中國十佳時裝設計師趙卉洲親手打造,是中國較早用“多元文化”和跨界思想來塑造自己的原創(chuàng)設計師女裝品牌。藝之卉用最前沿、最國際化的服裝流行語匯,闡釋東方的審美理念和服裝內涵,并以魚文化的精神圖騰闡釋東方的氣質精神,打造時尚中的知性女人,閱讀女人由內而外的精神之美,鍛造出“簡約自然、清新優(yōu)雅、時尚品位、大氣內斂”的品牌風格,為人們帶來生活品質的提升和改變。

  薄濤:高級時裝實踐者

  品牌評介:從1993年品牌創(chuàng)立之初,薄濤(BOTAO)就十分注意樹立自己的品牌形象和長期穩(wěn)定的設計風格。銷售定位以職業(yè)休閑女裝為主,考究的制作工藝構成了薄濤的典雅形象。隨著公司的不斷擴大與發(fā)展,目前薄濤已形成擁有BOTAO牛仔、BOTAO新角色、BOTAO高級定制、BOTAO盛裝制服、BOTAO家俬等品牌的集團公司。

  芬芳:優(yōu)雅時尚引領者

  品牌評介:“優(yōu)雅是一種時尚態(tài)度”,這是芬芳(Vvar me)品牌倡導的著衣理念,“芬芳”信仰優(yōu)質審美能夠改變女性對生活的思考,優(yōu)雅的著衣方式能放大女性對時尚獨有的追求,“芬芳”是當代獨立女性的首選成衣品牌,并立志成為女性心中“優(yōu)雅時尚”的引領者。

  “芬芳”品牌擁有一支獨立的國際化專業(yè)設計團隊,團隊將豐富的藝術積淀和時尚修養(yǎng)全部傾注在“芬芳”品牌中——“我們生活在摩登的都市,我們是時尚、優(yōu)雅、高貴的都市女郎。我們懷念那些逝去的年代,于是我們總在追尋那些復古的元素。我們也向往踏上旅途,去感受那份自由的情懷。”因此,20世紀50年代至70年代的國際服飾文化與藝術元素是“芬芳”品牌主要的設計源泉。

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中國國際時裝周金頂設計師們

  中國國際時裝周經過15年的歷練,已成為引領時尚的舞臺。中國國際時裝周見證了中國服裝業(yè)發(fā)展壯大的過程,同時也為我國服裝行業(yè)的健康發(fā)展提供了廣闊的舞臺。時裝周上誕生的“金頂獎”,被業(yè)界譽為中國時裝設計界的“奧斯卡”,代表著中國服裝設計的頂尖水平和中國服裝潮流趨勢,回顧時裝周15年來的發(fā)展,不得不提15年來的這群金頂設計師們。

  第1屆中國時裝設計“金頂獎”獲得者(1997年)

  第9屆中國時裝設計“金頂獎”獲得者(2005年)

  張肇達

  伴隨著“名師、名牌”工程的實施,中國服裝設計師的社會地位以及對中國服裝產業(yè)發(fā)展所應當起到的積極作用。1997年,首屆“中國服裝設計博覽會”為中國服裝設計師們提供了一個能充分展示自己才華的舞臺,從此,本土設計師的才華開始大范圍表現出來。

  同年,中國服裝設計師正式設立了中國時裝設計“金頂獎”,并成為歷屆中國時裝設計師追求的最高獎項。憑借自身的實力和對當年潮流趨勢的把握,張肇達一舉斬獲首屆“金頂獎”。

  多年來,張肇達將繪畫、電影、音樂等藝術形式與服裝元素進行解構設計,借鑒現代西方的服裝表達技巧,結合中國服裝的靈魂,締造國際化的中國高級時裝。張肇達的創(chuàng)作追求典雅、含蓄、簡約,雍容華貴、精雕細琢的女性美,他覺得自己的設計哲學更趨向于現代主義和實用主義。

  第2屆中國時裝設計“金頂獎”獲得者(1998年)

  劉洋

  1998年,憑借《與狼共舞》“七匹狼”劉洋男裝專場發(fā)布會,劉洋一舉斬獲第二屆中國時裝設計“金頂獎”,而且成功地奠定了“七匹狼”品牌在中國男裝的霸主地位。在獲獎前后,劉洋說他對設計的理念沒有改變,改變的是多了一份責任,讓他謹慎自己每一次參與的時尚行為。十幾年過去了,與中國時裝業(yè)一起經歷了飛速發(fā)展的劉洋,積累了留學、創(chuàng)業(yè)、與品牌合作等多種經歷。

  如今,劉洋身上承擔著很多社會職務:中國服裝設計師協會副主席、廣東省服裝設計師協會主席……在經歷了許多之后,劉洋已經走向成熟,他開始更多地思考一名著名設計師所承擔的責任。

  第3屆中國時裝設計“金頂獎”獲得者(1999年)

  武學偉

  從其一舉成名的榮獲“兄弟杯”金獎到加盟“應大”公司,再到1997年榮獲“十佳”稱號,而后于1998年再獲“十佳”,并在1999年中國時裝周上榮獲“金頂獎”……從成功的歷程上便不難看出其成長足跡與其設計風格的類似,質樸、實在、一步一個腳印,一路延伸向服裝設計的頂峰。

  從武學偉身上,讓人感受到武學偉對于服裝的靈性和癡迷,其風格簡潔而摒棄瑣碎,線條流暢而絕少裝飾,整體質樸而拒絕奢華,造型清爽而不事繁雜。正是這種靈性給予他在設計上的天賦與才華,而癡迷則促成了其在服裝設計上的專注,用功而直至成功。

  如果說張肇達、吳海燕、王新元是中國第一代服裝設計師,那么張繼成、武學偉、計文波則是第二代設計師,他們用實踐為中國服裝設計師們未來的光輝前景打下了一筆重要的基礎,讓我們看到,設計師與品牌企業(yè)圓滿的合作與建立市場化的運作藝術靈感的方式,開啟了成功之門。

  第4屆中國時裝設計“金頂獎”獲得者(2000年)

  張繼成

  2000年,張繼成斬獲第四屆“金頂獎”的設計師,有人說他早早的成名,受到媒體的追捧和同行的支持,是一件十分幸運的事。但其實作為在羊絨針織特殊領域的設計師來說,張繼成的設計生涯與中國羊絨產業(yè)的興衰緊密相連,我們看到更多的是在他身上肩負的那份責任。

  在中國,張繼成在羊絨服裝設計領域遠遠地走在其他設計師前面。這位來自內蒙古的漢子,對于羊絨設計有著得天獨厚的優(yōu)勢。沒有任何背景、不善言辭的張繼成,憑借著自己努力,找到并發(fā)現了自己服裝設計的天賦和才華。也讓他找到了設計的自信和進軍國際舞臺的決心。

  第5屆中國時裝設計“金頂獎”獲得者(2001年)

  吳海燕

  吳海燕的作品大量采用中國絲和麻作為面料,善于運用中國元素進行紋樣的創(chuàng)意設計,力求在傳達民族精神和文化的同時準確把握住國際時尚的主流和特征。細思量吳海燕的作品,處處洋溢著濃郁的“民族情結”。西域的宏偉、江南的秀美、宮廷的華貴、民間的樸實都令其留戀忘返。

  1992年以《遠古情懷》贏得全國首屆服裝設計繪畫藝術大賽一等獎。1993年首屆“兄弟杯”青年服裝設計師大賽,她用服裝語言詮釋了盛唐氣象,《鼎盛時代》征服了國際評委榮獲金獎。1999年她用《起承轉合》再現了心目中中國文化的內在邏輯,獲九屆全國美展金獎。2001年她在西子湖畔以一臺《東方絲國》大型服裝專場,讓人們重新認識了杭州的嫵媚與絲綢的華貴。同年底,在中國國際時裝周上,她在北京706兵工廠用《觀點2002年》一舉摘下“金頂獎”,再次驗證了她的實力,預測著新年的文化氣象。

  正如她說:“名利瞬間可得,而藝術則要在永恒的追求中尋覓。”在追求中,找到自己的藝術定位和人生自我價值。

  第6屆中國時裝設計“金頂獎”獲得者(2002年)

  武學凱

  1997年第一次參加時裝周,武學凱就獲得了十佳設計師的提名。他擅于以現代化的造型和顏色,運用棉、麻、針織等比較自然的面料來體現對民族與人類的獨特理解,并在顏色上傾向于中性化。他認為,好的服裝就是把民族化的個性用國際化的語言進行表達。當時被視為新一代中國設計師代表人物的武學凱,于2002年更憑借“杉杉-梵尚”發(fā)布會榮獲第六屆“金頂獎”,成為該獎項至今最年輕的得獎者。

  從十年前獲得“金頂獎”至今,武學凱早已成為了中國服裝設計師中的中流砥柱。他現任中國服裝設計師協會理事、時裝藝術委員會主任委員、杉杉集團有限公司設計總監(jiān),擁有自己獨立品牌的同時也積極參與推動行業(yè)創(chuàng)新產業(yè)、院校培養(yǎng)以及各類大賽。

  第7屆中國時裝設計“金頂獎”獲得者(2003年)

  房瑩

  2003年,房瑩斬獲第七屆中國時裝設計“金頂獎”,這個中國服裝設計界的“奧斯卡”的獲獎名單上再添一員女將。

  “金頂獎”、中國十佳時裝設計師、作為“中華文化美國行”中國服裝設計師代表中國服裝設計師協會理事、中國時裝藝術委員會主任委員……如今的房瑩已不僅僅是一個服裝設計師,她身上肩負了更多榮譽和社會責任。

  但是對于她來說,設計本身仍然是最令她快樂也能激發(fā)出她最大潛能的工作,她不僅專注于自己的設計工作,更意識到了自己在服裝設計行業(yè)中肩負的責任,多次作為評委出現在各項服裝設計大賽中,為行業(yè)挖掘更多有潛力的設計新人。

  第8屆中國時裝設計“金頂獎”獲得者(2004年)

  計文波

  2004年是計文波的幸運之年,繼在中法文化年巴黎-中國時裝周上舉辦了“東方神韻-中國魅力”的專場發(fā)布會后,又在中、日、韓三國頂級設計師聯合發(fā)布的“亞洲之風”時尚盛典上,代表中國服裝設計師做了專題發(fā)布;同年,榮獲2004年中國設計師最高獎“金頂獎”并獲得“年度中國時尚界十大新聞人物”的稱號。

  計文波是中國首位入選米蘭時裝周舉行專場發(fā)布的男裝設計師,也是首位獲邀參加東京時裝周舉行專場發(fā)布的外國設計師。以男裝設計見長的他,近年也已涉足女裝設計,是閩派時裝的重要推動者。

  第10屆中國時裝設計“金頂獎”獲得者(2006年)

  羅崢

  2006年,作為深圳本土最年輕的服裝企業(yè)家和著名設計師,羅崢斬獲了第10屆中國時裝設計“金頂獎”,這名充滿靈氣的女設計師被國內外媒體和服裝界稱為“舞蹈在東西方文化間的精靈”。

  羅崢是一位投身服裝原創(chuàng)設計和品牌開發(fā)的本土設計師,更是一個頑強追逐理想的逐夢人。她是一個身上融合了東西方文化的共同體,她的夢想就是做中國服裝文化向世界傳播的傳承人,讓中國女裝在世界的T型臺上大放異彩。她創(chuàng)立的女裝品牌OMNIALO(歐柏蘭奴),以典雅、時尚、略帶宮廷感的的風格在中國女裝品牌的競爭中自成了一道飄逸而古典的風景線。

  第11屆中國時裝設計“金頂獎”獲得者(2007年)

  梁子

  十五年前,梁子拯救了瀕臨滅絕的、至少具有500多年歷史的中國珍貴傳統(tǒng)生態(tài)面料莨綢,并致力對其進行保護、傳承和設計研發(fā)。在她和當地政府的共同和努力下,莨綢于2008年6月被正式列入國家級非物質文化遺產名錄。結合現代時裝設計需求,梁子更研制開發(fā)出“天意彩莨”“天意生紡莨”“天意柯莨”等新品種,結束了莨綢500多年來單調的面貌,賦予其更豐富的時尚蘊涵。

  梁子擅于將東方元素與國際時尚完美結合,追求"天人合一"的和諧之美。對國際時尚潮流深刻的理解和獨到的把握使她在國內外時裝界享有盛譽,被稱為時裝界的"環(huán)保大師"和“最中國的設計師”。

  第12屆中國時裝設計“金頂獎”獲得者(2008年)

  祁剛

  被業(yè)界稱為鬼才設計師的祁剛,在2008年北京國際時裝周上憑借主題為“天色”的時裝發(fā)布秀,獲得了第12屆“金頂獎”。作為該獎項中最年輕的一位設計師,祁剛說:“獲得中國時裝界最高榮譽的‘金頂獎’,我想不僅僅是舉辦一場華麗、令人瞠目的“秀”就可以一蹴而就的,而是長期積累和積淀的產物。”

  1998年畢業(yè)于杭州應用工程技術學院服裝設計系的祁剛,早期參加并獲得了多次國內著名服裝賽事的獎項,其間先后發(fā)布的多場服裝秀。轟動了服裝界,使人們認識了祁剛。這位設計界的神童人物,憑借他豐富的從業(yè)經歷,成就了他在業(yè)界“鬼才創(chuàng)意”的稱號。

  第13屆中國時裝設計“金頂獎”獲得者(2009年)

  李小燕

  李小燕摘得第12屆“金頂獎”的是由于主題為“大地投影”發(fā)布會的成功,這與她作品中一貫展現的回歸自然淳樸感覺功不可沒。創(chuàng)意的靈感來源于母親河黃河和黃土高原上的群上。因為對純棉綿長的堅持而讓我們看到她對于自然的鐘愛,對于環(huán)保的渴望。

  李小燕義無反顧地選擇把純棉推向了時尚舞臺。她認為,既然服裝設計師是一個時尚前沿的行業(yè),我就要有最獨特的嗅覺走在前端。她堅信純棉一定是未來感非常強的東西。在2011年春夏時裝周上,李小燕攜手自己的設計師品牌芳芳再次站在時裝周上亮相,她所倡導的穿著理念也得到了更多消費者及市場的認可。

  第14屆中國時裝設計“金頂獎”獲得者(2010年)

  楊紫明

  2012年中國國際時裝周上,卡賓描繪了一場熱熱鬧鬧的趣味慶典。設計師楊紫明用上松下緊的幾何廓形勾勒出輕松愉悅,沖撞出不期而遇的小驚喜,贏得了專業(yè)時尚評委和觀眾的一致好評,也讓他成為第14屆“金頂獎”獲得者。

  在認識卡賓先生之前,大部分人先認識他的設計。近幾年來,卡賓的發(fā)展就像是時裝界的一匹黑馬,從默默無聞到名聲大噪,急度膨脹,迅速占領了市場。十幾年來,堅持不懈地走“中國設計師原創(chuàng)品牌”道路,堅持通過體驗式的發(fā)布會,及眾多旨在引導中國消費者穿衣理念的服裝文化建設,讓卡賓成為最具時尚號召力的設計師品牌之一。2007年2月,CABBEEN登上紐約時裝周,成為第一個登上紐約國際時裝舞臺的中國設計師品牌。

  第15屆中國時裝設計“金頂獎”獲獎者(2011年)

  王玉濤

  2012年度春夏中國國際時裝周,梅賽德斯—奔馳中國國際時裝周中國時尚大獎上,王玉濤不僅獲得了中國時裝界最高獎項“金頂獎”,同時也獲得首屆“梅賽德斯-奔馳中國先鋒設計師獎”殊榮。這一季他的設計理念為奧林匹克邀約,王玉濤用英倫風格與現代奧運元素呈現出一場經典奢華的英倫之旅。

  王玉濤始終堅持對服裝的鉆研與熱愛,用他的執(zhí)著,獲得了大家的肯定。也在十年設計生涯中不經意間的追逐與等待中實現了質變,抵達了純熟。王玉濤在不斷的轉變中確立一種不變得風格品位,用奢華的氣質來演繹平凡的生活,運用精湛的工藝來表達豐富的內心感受。

來源:紡織服裝周刊

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本期整理編輯:會會

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     能夠賦予服裝生命的設計師,是優(yōu)秀的服裝設計師。中國國際時裝周每年通過金鼎獎評選中國最優(yōu)秀的設計師,這些設計師不僅賦予服裝生命,更賦予了它們中國魂,將中國特色的品牌服裝展示給全世界,而這四位設計通過四大時裝周帶領著中國服裝文化走向國際,為中國服裝品牌走向國際鋪開了一條道路,我們給予他們更多的希望,相信中國服裝品牌的未來會更好!

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